Vælg din destination, klik på logoet. / Choose your destination, click on the logo.
Oplev en særlig trio med Naja Rosa Koppel på Stationen, hvor man kommer helt tæt på den sjælfulde sangerinde, når hun sammen med de eminente musikere Frank Hasselstrøm (keys, horn) og Anders Holm (trommer) dykker ned i et repertoire af Naja Rosas egne sange og et udvalg af kendte klassikere, der får et twist af sultry, filmisk soul og jazz. En helt særlig koncert, hvor man er sikker på at blive overvældet af musikalitet, styrke og sjæl!
Naja Rosas sjælefulde stemme tager lytteren med på en hypnotiserende rejse igennem dragende tusmørkepop med et tvist af 60’ernes west coast lyd og filmiske landskaber.
I kender måske de tre musikere fra bl.a. Social Club og Savage Rose, og deres engagement og styrke i musikken er ikke til at tage fejl af. Lytteren bliver draget ind i et særligt, varmt og sjælfuld landskab, hvor ærlighed og fælles ånd er altomfavnene.
Naja Rosa debuterede på SPOT Festival i 2010 på Store Scene med 6 stjerner til følge i GAFFA. Hendes debut solo album indtog 1 pladserne på hitlisterne, høstede nomineringer og priser, og anmeldernes samt publikums hjerter.
Hun har nu udgivet 4 kritikerroste og prisvindende albums, det seneste “Closer To The Sun” i 2022 som strøg direkte ind som nummer 6 på den officielle vinyl album hitliste, og med heavy A rotation på P6Beat – i en periode den mest spillede kunstner på DR P6Beat.
Derudover turnerer hun intensivt i dk og udland med sit andet band The Savage Rose på scener som Roskilde Festival’s Orange Scene, KB Hallen, Det Kgl Teater og Operaen. Hun har komponeret, indspillet og produceret og modtog sammen med bandet i 2020 DMA’s ærespris.
FOTO: Jan Palle.
Mad:
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time før koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
VI ANBEFALER FORSALG TIL DENNE KONCERT!
VIGTIG INFORMATION!
Kom venligst i rigtig GOD tid. Vi begynder til tiden!
VI ANBEFALER FORSALG TIL DENNE KONCERT!
VIGTIG INFORMATION!
Kom venligst i rigtig GOD tid. Vi begynder til tiden!
Det er lykkedes at få brasilianske Luiz Murá til Skandinavien igen og minsandten også på Bartof Station!
Sidst, han optrådte i Danmark, var som support for Liga Latina på deres turné og et fyldt Kedelhuset var dengang ikke i tvivl om, at et potentielt gensyn med denne ekvilibrist på både guitar og vokal ville være en sand gave – og den kommer her…
Med en enorm fascination af bossa nova, improvisation, jazz og traditionel musik søger brasilianske Luiz Murá at forbinde sit hjemland med melodier og rytmer fra andre dele af verden.
Luiz Murá er født i Rio de Janeiro og har altid været i en musikalsk atmosfære. At lytte til samba på barer og gader i Brasilien sammen med sin multikulturelle familie: japansk, portugisisk, brasiliansk, siciliansk og kalabresisk – en blanding af musik og kulturer har været til stede i hans natur, siden før han overhovedet blev født.
Michael Denner præsenterer den legendariske Musik Quiz på Bartof Station.
Saml dit eget mesterhold til denne musikquiz. I kan være op til 5 personer på et hold, og det koster 60 kr. pr. snude.
Der er flotte præmier til de 3 første hold. Spurtpræmier efter hver runde (3 runder i alt). Quizzen varer 3 1/2 time.
Er du alene deltager, caster vi et hold til dig, så mød bare op.
VIGTIGT!
Ring & tilmeld dit eget hold i god tid på 33 15 93 19 (M. Denner).
MEDBRING LIGE PENGE TIL ENTREEN! I kan IKKE hæve over i baren.
MAD
Du kan spise hos os fra 17.00 – 18.00. Vi serverer en gryderet (med kød).
3 mænd, 3 guitarer (plus det løse), spilleglæde, god stemning og DU er inviteret 
https://open.spotify.com/artist/6u134HR1GaKSC1IdGxuqQy…
Mitch Myers fra hæderkronede Magnet Magazine og Down Beat skrev om Nikolaj Hess og Spacelab: “Simply put, these guys are the best piano trio in Denmark, and Nikolaj Hess is one of the most inventive jazz pianists working today”.
Kom, lyt og dyk ned i Spacelab’s univers af smukke melodier, medrivende, tranceskabende grooves og unikke personlige sound.
Trioen Spacelab – Hess/ AC/ Hess har spillet sammen siden ungdomsårene, og det er uklart, hvornår den tog egentlig form. Man kan tydeligt mærke den lange fælles historie på den nærmest telepatiske kommunikation, de tre musikere har, når de udfører egne såvel som fortolker andres kompositioner.
De tre musikere har gennem deres lange historie sammen en kæmpe fælles reference, men også hver især spændende individuelle retninger i deres musikalske løbebaner.
Nikolaj Hess – Piano
Anders AC Christensen – Bas
Mikkel Hess – Trommer.
Mad:
Dagens gryde: Dejlig krydret gryderet, der serveres med ris, creme fraiche & pyntegrønt. Se køkkenets åbningstider på billetten.
Køkkenet åbner 18.00 og lukker 19.00. Kommer I senere, kan vi desværre ikke nå at afvikle maden inden koncerten, og I vil ikke kunne få refunderet penge.
Nikolaj Hess
Nikolaj ‘The Champ’ Hess is a prolific composer / bandleader / producer, whose virtuous piano playing can be heard on more than 100 albums leaving behind a trail of golden dust. His latest “Trio” album featuring Kenny Wollesen & Tony Scherr on drum and bass has received international critical acclaim and was hailed as #1 jazz record in Denmark in 2013 (www.politiken.dk). Nikolaj has written music for movies (Lars Von Triers “Melancholia” and Juliane Fezer’s ‘Meeres Stille’) and has played with Lee Konitz, Benny Golson, Hess Is More, Global Motion, Fela Kuti and many many others.
Anders ‘AC’ Christensen
AC is the ace of bass. Played/plays with Raveonettes, Paul Motian Electric Bebop Band, Tomasz Stanko, Savage Rose, etc etc etc. Latest album AC Trio “Dear Someone” with Aaron Parks & Paul Motian. Film music for Omar Shargawis latest movies, among them “Go with Peace Jamil”
Mikkel Hess
Founder of Hess Is More, which he directs, composes for, sings and plays drums, bass, etc in. Also a prolific film and theater composer (Royal Theater, Royal Ballet, short and feature films). Mikkels very personalized jazz drumming can be heard on several award winning albums, among them the collaborative “You shouldn’t do this if you are in a hurry” featuring Chris Potter on sax.
Charlies Blåhval er et 15-personers stort New Orleans-inspireret funkband med masser af blæs.
Efter en række indspilninger i foråret er bandet klar til at sende deres første plade med ren originalmusik ud i æteren. Det skal fejres med et brag af en releasekoncert på Bartof Station, fredag d. 20. juni 2025!
Charlies Blåhval blander elementer fra jazz, hiphop og funk. Energien og dresset er i højsædet, så der skal danses til den lyse morgen, når de først gå i gang. Med en massiv blæsersektion bestående af alt fra sousafon til tværfløjte båret af tunge riffs og en swingende rytmegruppe er bandet klar til at levere en koncert, hvor det bliver svært at sidde stille.
Bandet har tidligere spillet på forskellige jazzfestivaler og spillesteder rundt omkring i Danmark. Derudover har de spillet i New Orleans, Tyskland, Norge og Polen.
I 2021 udgav bandet LP’en “Whales Ahead”, og efter en række indspilninger i foråret 2025 er de nu klar til at sende deres nye plade ud i verden – denne gang udelukkende med originalmusik!
Set-up:
Tværfløjte, klarinet, trompet, sopransax, altsax, tenorsax, barytonsax, basun, elbas, sousafon, percussion, trommer.
InstagramFacebookYoutubeSpotify
VIGTIG INFORMATION!
Kom venligst i GOD tid. Vi begynder til tiden! Grupper over 4 bør komme i rigtig god tid, hvis I ønsker at sidde sammen.
KONCERT & MAD
Dagens Gryde:
En dejlig krydret gryderet (med kød), der serveres med ris, creme fraiche og lidt pyntegrønt.
Køkkenet åbner 18.30 og lukker 20.00. Kommer I senere, kan vi desværre ikke nå at afvikle maden inden koncerten, og I vil ikke kunne få refunderet penge.
Vær opmærksom på, at billetsalget til maden slutter kl. 12 dagen før koncerten.
Efter en lang vinterdvale er Copenhagen Blues band vågnet op med forårsfornemmelser, og det vil vi rigtig gerne fejre med jer – vores trofaste fans!
I Copenhagen Blues Band sætter vi en ære i at levere vores helt eget energifyldte take på bluesgenren, hvor vi frit blander den klassiske blues rock med noget af det bedste fra en stribe andre beslægtede genrer som soul, country, jazz, reggae m.m – altsammen leveret fra hjertet og med præcis den energi og kærlighed, som har formet vores livsrejse med musikken.
Først Rytmegruppen:
Frede på trommer, sangskriver og vokal
Nils på bas, sangskriver
Søren på congas og percussion.
De tre er ankeret i bandet og “timekeepers” …. de gør ikke stads ud af sig selv, men sætter en “dyd” i deres grooves og swinger fantastisk!
Felix, guitarist/solist & sangskriver/vokal, leverer den fede rytmespade. Felix er tro mod sine blueslegender, og på sin helt egen måde leverer han i bedste Robert Cray, Albert Collins, Dickey Betts, Santana stil sine fede soloer ….. og hans gear lyder bare fedt!
Men Copenhagen Blues Bands sound er i særdeleshed osse orgelets brusende og fyldige gulvtæppe udtrykt med Peters suveræne gehør. Og hans finurlige genialitet overrasker alle i soloer, når han folder sig ud – man kan ikke undgå at blive revet med!
På Bartof har vi Bjarne Madsen med – en ydmyg herre og en rigtig holdspiller, der med sin dobro og fede blues slide guitar komplementerer Felix i et fedt samarbejde. Bjarne har også sine rødder i blues/country, Allman Brothers, Keb’Moe, Ry Cooder.
Og sidst men ikke mindst har vi Charlotte Ottenheim i front med hendes unikke vokal, som sender tanker i retning af Hanne Boel og Annisette. Charlotte synger fra hjertet og får det hele til at gå op i en højere enhed.
Charlotte Ottenheim – vokal
Felix Falch – guitar, vokal
Peter Østbirk – orgel
Nils Bonne – bas
Frede Christensen – trommer, vokal
Søren Schou – congas og percussion.
Bjarne Madsen – guitar.
Mad:
Køkkenet åbner 18.00 og lukker 19.00. Kommer I senere, kan vi desværre ikke nå at afvikle maden inden koncerten, og I vil ikke kunne få refunderet penge.
Kom venligst i GOD tid. Vi begynder til tiden!
Nikolaj Stokholm afprøver nye jokes, når han kommer forbi Bartof Station.
Glæd dig til en underholdende testaften med hele Danmarks Stokkefar!
Med improvisation, leg og interplay i højsædet, spiller denne virtuose supertrio øjeblikkets blanding af nøje udvalgte klassikere i nutidige udgaver, Hess’ prisvindende kompositioner, samt Dylan, Ellington, mm.
Hess har netop spillet trio med det unge bas supertalent fra Juillard Jayla Chee, og har et længerevarende tilbagevendende samarbejde med klang og groove virtuosen Gerald Cleaver.
Nikolaj Hess’ klaverspil er karakteriseret af et gyldent touch, en stærkt personlig melodisk åre, og et kreativt mix af virtuositet, groove og fantasi. Hess’s musikalske påvirkninger afspejler dyb indsigt i de amerikanske og nordiske jazz traditioner, samt en vidtfavnende gnistrende musikalitet, der også spænder fra electronica og krautrock over klassisk til folkemusik og roots.
Chees eminent dybe intenst musikalske basspil og Cleavers sublimt swingende dynamiske og fantastifulde NYC trommespil en pulserende klangbund og kommunikation med Hess’s smukke ekspressive lyriske udforskninger på en rejse med stemningsfulde ballader, hypnotiske grooves og swing, filmiske lydflader og syngende melodilinjer.Nikolaj
Hess – flygel
Jayla Chee – bas
Gerald Cleaver – trommer.
ENGLISH:
With improvisation, playfulness, and interplay at the forefront, this virtuosic super-trio delivers a present-moment fusion of carefully selected classics in contemporary versions, Hess’s award-winning compositions, and music by Dylan, Ellington, and more.
Hess recently performed in trio format with Juilliard’s rising bass star Jayla Chee and maintains an ongoing collaborative relationship with sound and groove virtuoso Gerald Cleaver.
Nikolaj Hess’s piano playing is defined by a golden touch, a deeply personal melodic sensibility, and a creative blend of virtuosity, groove, and imagination. His musical influences reflect a profound knowledge of both American and Nordic jazz traditions, while also embracing a wide-ranging, sparkling musicality that extends into electronica, krautrock, classical, folk, and roots music.
Chee’s profoundly deep and intensely musical bass playing, paired with Cleaver’s sublimely swinging, dynamic, and imaginative NYC drumming, creates a pulsating sonic foundation and rich dialogue with Hess’s beautifully expressive and lyrical explorations. Together they embark on a journey through atmospheric ballads, hypnotic grooves and swing, cinematic soundscapes, and singing melodic lines.
Nikolaj Hess – flygel
Jayla Chee – bas
Gerald Cleaver – trommer.
Mad:
�Info og billetlink følger.
Køkkenet lukker 1 time før koncertstart. Kommer I senere, kan vi desværre ikke nå at afvikle maden inden koncerten, og I vil ikke kunne få refunderet penge.
AMANDA GINSBURG (VOC) | FILIP EKESTUBBE (P) | ANDERS FJELDSTED (B) | SNORRE KIRK (TR)
Både publikum og anmeldere har igen og igen måttet overgive sig til Amanda Ginsburg, der med sin utrolige sangstemme og højst originale repertoire har formået at løfte vokaljazzen til nye højder i søsterlandet. Hendes raffinerede arrangementer og medrivende vokal skaber en øjeblikkelig intimitet med lytteren, og hendes karriere har i de seneste år taget form med raket-fart.
Med sit debutalbum ”Jag har funderat på en sak”, der udkom i 2019, vandt hun en Grammy Award for Jazz of the Year, der straks blev opfulgt af det andet og foreløbigt seneste album, ”I Det Lilla Händer Det Mesta”, der akkurat som forgængeren fejede konkurrenterne af banen og igen vandt en Grammy Award for Jazz of the Year 2021.
Da hun modtog Sveriges Kompositörers/Textförfattares Jazzpris, lød begrundelsen: »Der findes et ekko af vores (Sveriges) legendariske jazzsangerinder i hendes musik. Hun har formået at skabe nye og virkeligt charmerende sange der lader sig inspirere af sin historie, men som taler med sin helt egen stemme.«
Den dobbelte grammy-vinder har medvirket i en lang række musikalske tv- og radioprogrammer og har, som en af ganske få skandinaviske jazzsangerinder, flere millioner afspilninger på Spotify.
Men der er ingen tvivl om, at hendes liveoptræden langt overgår den oplevelse, man kan hente på de gængse streamingtjenester. I front for en i særklasse velspillende og stjernespækket skandinavisk kvartet optræder Amanda Ginsburg med dragende og vedkommende jazz, som fra tid til anden eksploderer i musikalske genialiteter fra de dygtige musikere, hun har med sig
Mad:
Info og billetlink følger.
Køkkenet lukker 1 time før koncertstart. Kommer I senere, kan vi desværre ikke nå at afvikle maden inden koncerten, og I vil ikke kunne få refunderet penge.
Vi glæder os umådeligt over igen at kunne invitere jer til en europæisk, festlig og lækkert akustisk JAZZ aften på Bartof Station! De gange, kvartetten har spillet hos os, har de væltet folk bagover af begejstring!
SNORRE KIRK EUROPEAN QUARTET GIACOMO SMITH (AS) | JOE WEBB (P) | ANDERS FJELDSTED (B) | SNORRE KIRK (DR)
“ Snorre Kirk, the joy of classic jazz ” Le Monde (FR)
“..impossible to resist..as good, or even better, than the American orchestras playing this timeless music today” JazzMagazine (FR)
“..an ‘Ellington great-grandson…refined, elegant and mightily swinging” JazzThing (DE)
Med et stjernespækket orkester bestående af personlige og karakteristiske solister og med et skræddersyet repertoire, hvor spilleglæde, nærvær og ikke mindst swing er i højsædet, har trommeslageren og komponisten Snorre Kirk på rekordtid formået at gøre sit orkester til et af de mest efterspurgte i både ind- og udland med seks anmelderroste udgivelser i bagagen, samt optrædener på nogle af verdens førende jazzfestivaler i Europa, USA og Asien.
Til Vinterjazz har Snorre Kirk fornøjelsen af at byde velkommen til to af de mest fremtrædende profiler fra den yngre generation af britiske jazzmusikere, der som jazznation i disse år oplever en sand kreativ renaissance.
Saxofonisten Giacomo Smith er en af de mest toneangivende skikkelser i det britiske jazzmiljø både som frontfigur og primus motor i det succesfulde orkester Kansas Smitty’s og som ophavsmand til jazzklubben af samme navn samt som solist med alt og alle fra Jamie Cullum til Wynton Marsalis.
Klaverfænomenet Joe Webb tilhører samme generation og betragtes som værende et af Englands helt store fremadstormende klavertalenter.
Med bassisten Anders Fjeldsted til at fuldende kvartetten vil vi her få mulighed for at opleve, hvordan den klassiske jazz kan lyde i 2025 på begge sider af kanalen!
Links:
Facebook: www.facebook.com/snorrekirk
Instagram: www.instagram.com/snorrekirk
Web: www.snorrekirk.dk
Mad:
Info og billetlink følger.
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time før koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
Weather Report Project
Danmarks bedste vejrudsigt!
Line up:
Claus Nauer Reher-Langberg, bas
Henrik Lynbech, keyboards
Ole Visby, saxofon
Thomas Ousager, percussion
Sune Rahbek, trommer.
Danske Weather Report Project spiller de amerikanske legender Weather Reports numre. Danskerne kan ikke love bedre vejr – men altid fulde huse. Mange danskere husker Weather Report og strømmer til, selv om bandet dengang i 70’erne og 80’erne udelukkende spillede instrumentalmusik.
“Vi er selvfølgelig helt oppe i skyerne over, at der altid kommer så mange publikummer, men egentlig ikke overraskede. Weather Reports var jo et legendarisk band og især ”Birdland” et verdenshit”, siger bassist Claus Nauer Reher-Langberg, – “publikum skal jo også lige tjekke, om vi faktisk kan spille mestrenes alsidige og melodiske numre”.
Folk nynner med
Weather Report Project har opbygget et stort, trofast og engageret publikum og bl.a. spillet til udsolgte koncerter på Aarhus Jazz Festival og Copenhagen Jazz Festival.
“Vores publikum nynner ligefrem med på lange passager i numrene , og dét er noget af en bedrift. Dels at have komponeret så melodiske numre, og dels at publikum kan huske instrumentalnumre”, fortæller Claus Nauer Reher-Langberg, der på det seneste har oplevet at også flere og flere unge møder op til WRP’s koncerter.
The Weather Report Projects repertoire er først og fremmest fra denne gyldne periode. Som bekendt er Weather Report for længst ophørt med at eksistere, men med The Weather Report Project får du en oplevelse fra en fantastisk tid – og så er det live for fuld udblæsning!
Udpluk af anmeldelser
Aarhus Stiftstidende skrev 2016:
“For Weather Report Fans var det næsten at se bandet live for fuld udblæsning! For alle andre var det jazz/funk/fusion leveret til perfektion af danske Weather Report Project. En proppet sal gav to stående klapsalver og fik to ekstra numre som tak fra bandet.”
Copenhagen Jazzfestival, Husets Teater, 2017:
”Det øsregnede udenfor, men indenfor i Huset Teater var musikken varm, energisk og utroligt velspillet. Sikken en energi! WRP havde afluret mestrene og kunne samtidig få instrumentalmusikken ud over scenekanten. Jeg nynnede Weather Reports fantastiske melodier hele vejen hjem. Sikken en bedrift at groove så godt som forbillederne”.
Morten Buschmann, GAFFA. 5 stjerner.
Mad:
Info og billetlink følger.
Køkkenet lukker 1 time før koncertstart. Kommer I senere, kan vi desværre ikke nå at afvikle maden inden koncerten, og I vil ikke kunne få refunderet penge.
JORDEN RUNDT – All Star-hold til Copenhagen Jazz Festival
One night only!
Når fire af Europas mest markante jazzprofiler samles på én scene, er der garanti for musikalsk magi. Det sker søndag den 6. juli under Copenhagen Jazz Festival, når gruppen Jorden Rundt optræder for allerførste – og eneste – gang på Bartof Station, Frederiksberg C.
Musikerne i Jorden Rundt har tidligere krydset hinandens veje i forskellige konstellationer, men aldrig som dette ensemble – og netop dét gør koncerten til en enestående musikalsk begivenhed. Repertoiret bliver et frit flyvende mix af egne kompositioner, jazzperler og spontane øjeblikke – hvor intet er forudsigeligt, men alt er i spil.
Glæd dig til en koncert, hvor erfaring og eventyrlyst mødes i nuet – i selskab med fire musikere, der nærer dyb respekt for hinandens musikalitet og kemi – og som tør give slip og lade musikken føre dem nye steder hen.
Cæcilie Norby
🎤 Cæcilie Norby – en af Europas mest elskede og prisbelønnede jazzvokalister. Med sin stærke stemme, karismatiske udstråling og genreoverskridende musikalitet har hun i årtier begejstret publikum verden over. Hun var den første skandinaviske kunstner, der blev personligt signet af Bruce Lundvall til det legendariske Blue Note Records – en pionér, der har banet vejen for utallige vokalister i og uden for Norden.
Lars Danielsson
🎻 Lars Danielsson – svensk bassist og cellist i international særklasse. Med sin melodiske dybde, sit lyriske touch og sin elegante tone har han samarbejdet med alt fra Charles Lloyd og Leszek Możdżer til Youn Sun Nah og Omar Sosa. Hans spil balancerer det nordiske og det emotionelle – og gør ham til en af Europas mest efterspurgte jazzmusikere.
Nikolaj Hess
🎹 Nikolaj Hess – dansk pianist med verdensformat. Kendt for sin unikke evne til at blande jazzens kompleksitet med poetisk klarhed og groove. Hess er både improvisator, komponist og lydmaler og har optrådt med stjerner som Lee Konitz og Marc Mommaas – altid med sit særlige nordiske aftryk.
Snorre Kirk
🥁 Snorre Kirk – trommeslager og komponist med internationalt ry og swing i særklasse. Kendt for sin elegante tilgang til trommespillet og en klangæstetik, der sender tankerne til jazzens guldalder – med et moderne glimt i øjet. Kirk har turneret med internationale navne og udgivet flere anmelderroste albums i eget navn.
VI ANBEFALER FORSALG TIL DENNE KONCERT!
Kom venligst i rigtig GOD tid. Vi begynder til tiden!
Mad
Info og billetlink følger.
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time før koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
MUSIC FOR BEES – Groovy Environmental Jazz
MUSIC FOR BEES er slagtøjsspiller Benita Haastrups helt nye orkester.
Musikken er groovy, smuk og humoristisk – en vildtvoksende, saftig, summende og boblende gryde af jazz, der henter inspiration i både den afrikansk-amerikanske musiktradition og i vores egen nordiske klangverden. Lets re-pollinate the world with sounds and rhythms!
Music for Bees har netop udgivet deres første album: Tárogatò. Lyt på alle streaming tjenester.
Den karismatiske slagtøjsspiller Benita Haastrup har modtaget flere priser for sit levende og farverige trommespil – blandt andet Ben Webster Prisen.
Hendes orkester er sammensat af stærke kræfter fra jazzens superliga, der alle bidrager med deres unikke klang, power og evne til at gribe nuet og skabe magiske øjeblikke.
LINE UP: MORTEN CARLSEN Saxofon, Taragot, Fløjter, CHRISTINA DAHL Saxofon, KATRINE SUWALSKI Saxofon, Fløjte, AYI SOLOMON Percussion, JENS SKOU OLSEN Kontrabas, BENITA HAASTRUP Trommer, Percussion.
LINK til kort VIDEO: https://www.youtube.com/watch?v=qB-DJ6MK3yo
Mad:
Info og billetlink følger.
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time inden koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
ENGLISH:
Music for Bees – Groovy Environmental Jazz.
Music for Bees is drummer Benita Haastrup´s brand new ensemble.
The music is a groovy, beautiful, buzzing, bubbling and humorous pot of jazz, that draws on inspiration on both African-American music tradition and Nordic soundscapes.
Let’s repollinate the world with sounds and Rhythms!
Listen to Music for Bees new album: Tárogató – available on all streaming platforms.
The charismatic drummer and percussionist Benita Haastrup has received several awards for her vibrant and colorful drumming – including the Ben Webster Price.
The musicians are all well known on the jazz scene of today and they all have a unique sound, power and ability to create magical moments.
David Miilmann Group er et ungt og sprudlende band, der spiller frisk og livsbekræftende jazzmusik.
I et organisk samarbejde har David Miilmann Group (DMG) dannet en sjælfuld lyd på den danske musikscene. Med den kun 24 årige guitarist David Miilmann som katalysator, har bandet udforsket nye musikalske sammenhænge ved at blande bluesinspireret slideguitar med jazz, rock og brasiliansk musik.
Med en fælles kærlighed til hinanden og musikken tager DMG lytteren ind i et farverigt og opløftende fællesskab, der samtidig rummer facetter af melankoli og eftertænksomhed.
Bandets besætning består af 2 guitarer, klaver, bas og trommer. Dette giver fleksibilitet til forskellige dynamiske arrangementer – alt fra intim duo guitarspil til fuldt band med fart over feltet.
DMG udgav deres debutplade ‘Waiting for Myself’ i sensommeren 2021. Siden da har bandet haft succes med to Blues DMA nomineringer, finalist i Jazzkonkurrencen og koncerter landet over.
Lineup:
David Miilmann – Guitar
Buster Isitt – Guitar
Svend Feldbæk Winther – Klaver
Elias HP – Bas
Theiss Nemborg – Trommer.
Kom venligst i rigtig GOD tid. Vi begynder til tiden!
Mad:
Info og billetlink følger.
Køkkenet lukker 1 time før koncertstart. Kommer I senere, kan vi desværre ikke nå at afvikle maden inden koncerten, og I vil ikke kunne få refunderet penge.
Rune Harder Olesen, Danmarks mest spillede musiker på radio og TV samt en af landets mest eftertragtede sessionmusikere gennem de sidste 40 år, har parallelt med sin karriere som sideman dykket ned i studiet af afrocubansk musik og er blevet indviet i batá-traditionen (omó aña).
Sammen med sin cubanske ægtefælle, den karismatiske sanger og danser Raisa Castro, har han dannet orkestret Ngánga, som også inkluderer deres to døtre, Sophia og Cecilia Castro. Bandet suppleres af to internationalt anerkendte musikere: cubanske Yasser Pino på bas og guitar samt Dawda Jobarteh fra Gambia på kora.
Navnet Ngánga stammer fra Bantú-folket i Vestafrika og omtales som både spirituel healer og musiker. Musikken i Ngánga er dybt forankret i den rige afrocubanske folkemusiktradition, som blev bragt til Cuba af vestafrikanske slaver fra det tidlige 1500-tal til midten af 1800-tallet.
Bandets diversitet er markant, både i forhold til etnicitet, køn og alder.
Musikken har en spirituel dimension, og gruppens udtryk er både kraftfuldt, melodisk og polyrytmisk. De kombinerer egne kompositioner med friske arrangementer af traditionelle afrocubanske sange og rytmer, som sjældent høres uden for Cubas grænser.
ENGLISH:
Rune Harder Olesen, Denmark’s most played musician on radio and TV and one of the country’s most sought-after session musicians over the past 40 years, has, in parallel with his career as a sideman, delved into the study of Afro-Cuban music and has been initiated into the batá tradition (omó aña).
Together with his Cuban spouse, the charismatic singer and dancer Raisa Castro, he has formed the orchestra Ngánga, which also includes their two daughters, Sophia and Cecilia Castro. The band is complemented by two internationally recognized musicians: Cuban Yasser Pino on bass and guitar and Dawda Jobarteh from Gambia on kora.
The name Ngánga comes from the Bantú people of West Africa and is referred to as both a spiritual healer and a musician. The music of Ngánga is deeply rooted in the rich Afro-Cuban folk music tradition, which was brought to Cuba by West African slaves from the early 16th century to the mid-19th century.
The band’s diversity is striking, both in terms of ethnicity, gender and age.
The music has a spiritual dimension, and the group’s expression is both powerful, melodic and polyrhythmic. They combine their own compositions with fresh arrangements of traditional Afro-Cuban songs and rhythms, rarely heard outside Cuba.
Mad:
Info og billetlink følger.
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time inden koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
Nikolaj Hess NYC Quartet featuring Gerald Cleaver (US), Jayla Chee (US) & Marc Mommaas (NL/US)
NH samler her et spændende New York samarbejde i en fantasifuld, virtuos stærkt groovende superkvartet!
Undertonen i musikken er evigt legende og lyttende med en melodisk nerve og medrivende groove og kommunikation. Det unge Juillard super bastalent Jayla Chees hypnotiske ultramusikalske basspil sammen med Cleavers uovertrufne sublimt swingende nuancerige trommespil danner en pulserende klangbund og kommunikation med Hess og Mommaas’ smukke ekspressive lyriske udforskninger på en rejse med stemningsfulde ballader, hypnotiske grooves og swing, filmiske lydflader og syngende melodilinjer.
Det er en vaskeægte musikalsk New York hybridlegering af musikere med baggrund fra New York, København og Amsterdam samlet i Hess’s nordiske perspektiv med inspiration fra Vest-Afrika og godt etablerede rødder i NYC.
Musikken er Hess’s prisvindende kompositioner blandet med besøg fra Ellington, Monk og andre jazzklassikere.
Amerikansk/europæisk jazz af allerhøjeste klasse!
Lineup:
Nikolaj Hess: piano
Marc Mommaas: tenor sax
Jayla Chee – bas
Gerald Cleaver- drums.
English:
Nikolaj Hess NYC Quartet featuring Gerald Cleaver (US), Jayla Chee (US) & Marc Mommaas (NL/US)
NH brings together two exciting New York collaborations in an imaginative, virtuosic, intensely grooving super quartet.
The undertone of the music is playful and communicating, with a melodic nerve and captivating groove and energy. Juilliard’s young super bass talent Jayla Chee delivers hypnotic and ultra-musical bass playing, intertwining seamlessly with Cleaver’s unmatched, sublimely swinging and deeply nuanced drumming, forms a pulsating sounding board and communication with Hess and Mommaas’ beautiful expressive lyrical explorations on a journey of evocative ballads, hypnotic grooves and swing, cinematic soundscapes and singing melody lines.
It’s a genuine musical New York hybrid alloy with musicians with background from Louisiana, Paris, Amsterdam, Copenhagen and New York, gathered in Hess’s Nordic perspective with inspiration from West Africa and well-established roots in NYC.The music is Hess’s award-winning compositions mixed with visits from Ellington, Monk and other jazz classics. This is American/European jazz of the highest order.
Lineup:
Nikolaj Hess: piano
Marc Mommaas: tenor sax
Jayla Chee: bas
Gerald Cleaver: drums.
VI ANBEFALER FORSALG TIL DENNE KONCERT!
Kom venligst i rigtig GOD tid. Vi begynder til tiden!
Mad
Info og billetlink følger.
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time før koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
Vi glæder os umådeligt over at kunne invitere jer til koncert med den forrygende jazz sangerinde, Sasha Dobson på Bartof Station!
Eksklusivt møde mellem nordisk poesi og New York cool
Den internationalt anerkendte danske pianist og komponist Nikolaj Hess præsenterer et eksklusivt samarbejde med den karismatiske amerikanske sangerinde Sasha Dobson – kendt fra New Yorks dynamiske jazz- og indie-scene og som en del af trioen Puss n Boots med Norah Jones (som Dobson også spiller med i Kbh 10/11 juli) og Catherine Popper.
Hess og Dobson har længe bevæget sig i de samme jazz og roots cirkler på New Yorks downtown scene og spiller her for første gang en fælles koncert!
Sammen skaber Hess og Dobson et intimt, atmosfærisk og grænsesøgende univers, hvor dybfølt jazz, amerikansk sangskrivning, nordisk melankoli og improvisatorisk leg smelter sammen i et musikalsk møde præget af nærvær og poesi. Publikum kan forvente både originale kompositioner og personlige fortolkninger af udvalgte klassikere – leveret med stor kunstnerisk fantasi og et stærkt sammenspil mellem to musikere med en fælles musikalitet, der transcenderer genrer og geografi.
Nikolaj Hess er en af Danmarks mest profilerede pianister, kendt for sit lyriske, virtuose og improvisatoriske spil. Han har spillet med internationale navne som Lee Konitz, Fela Kuti, Marc Mommaas og Caroline Henderson, og har for nylig optrådt solo på MoMA, The Metropolitan Museum og Getty Museum i USA.
Sasha Dobson bringer en rå og samtidig raffineret vokal til samarbejdet – med dybe rødder i både jazz, folk og rock. Hendes udtryk bevæger sig ubesværet mellem det intimt nærværende og det kraftfulde, og hendes evne til at formidle både lyrik og intensitet gør hende til en unik stemme på den moderne vokalscene.
Koncerten bliver en sjælden mulighed for at opleve to stærke kunstnere i en organisk, levende og helt særlig konstellation, hvor rummet for nuancer, dybde og spontanitet er åbent – og hvor publikum inviteres helt tæt på.
https://www.sashadobson.com/music
Video Dobson:
https://www.youtube.com/watch?v=xe-bS7OgSD4&t=69s
https://www.youtube.com/watch?v=8_y7tv2PzP0
Video Hess:
https://www.youtube.com/watch?v=IYS2jUNYDEI
IG Dobson:
|
IG Hess:
|
Nikolaj Hess featuring Sasha Dobson – An Exclusive Meeting of Nordic Poetry and New York Cool
Internationally acclaimed Danish pianist and composer Nikolaj Hess presents an exclusive collaboration with the charismatic American vocalist Sasha Dobson — known from New York’s vibrant jazz and indie scene, and as a member of the trio Puss n Boots with Norah Jones (with whom Dobson also performs in Copenhagen on July 10 & 11) and Catherine Popper.
Hess and Dobson have long moved in the same jazz and roots circles of New York’s downtown scene, and now, for the first time, they join forces for a live concert.
Together, Hess and Dobson create an intimate, atmospheric, and boundary-pushing universe where heartfelt jazz, American songwriting, Nordic melancholy, and playful improvisation merge in a musical meeting defined by presence and poetry. Audiences can expect a blend of original compositions and deeply personal interpretations of select classics — delivered with artistic imagination and a unique synergy between two musicians whose shared musicality transcends genres and geography.
Nikolaj Hess is one of Denmark’s most prominent pianists, renowned for his lyrical, virtuosic, and improvisational style. He has performed with international artists such as Lee Konitz, Fela Kuti, Marc Mommaas, and Caroline Henderson, and has recently given solo concerts at MoMA, The Metropolitan Museum, and The Getty Museum in the U.S.
Sasha Dobson brings a raw yet refined vocal presence to the collaboration, with deep roots in jazz, folk, and rock. Her voice moves effortlessly between intimate nuance and expressive power, and her ability to convey both poetry and emotional depth makes her a truly singular voice on today’s vocal scene.
This concert offers a rare opportunity to experience two powerful artists in an organic, living, and uniquely personal constellation — where space is given to nuance, depth, and spontaneity, and where the audience is invited into the heart of the music.
These days Sasha Dobson may be best known for her work as a multi-instrumentalist in the supertrio Puss N Boots with Norah Jones and Catherine Popper. Dobson’s own work is more jazz-focused, with a nuanced Brazilian streak. Interestingly, on her new album Girl Talk – streaming at Spotify – Dobson appears strictly on the mic, even though she’s just as much at home behind the drum kit as she is on bass, guitar or keys. Fans of iconic Golden Age singers – Billie, Sarah, Dinah and the rest – will appreciate Dobson’s uncluttered, thoughtful, original style.
This time out, she’s pulled together an allstar cast with Peter Bernstein on guitar, Dred Scott on piano, Neal Miner on bass and Kenny Wollesen on drums. She opens with Better Days, casually slinging torrents of lyrics over an increasingly syncopated bossa pulse fleshed out by Bernstein’s erudite chords.
She spices Sweet and Lovely with some coy scatting, shadowed by Bernstein as the bass and drums edge into straight-ahead swing and then the guitarist’s signature litany of chordal variations. The album’s title track, a sly, low-key duet with Jones, celebrates female bonding – in an era where the Biden regime wants to get rid of moms and substitute “birth parents” instead, we need that bonding more than ever.
A hazy bolero lowlit by her brother Smith Dobson’s spare vibes, Perhaps Perhaps Perhaps has a misterioso understatement in contrast to Wollesen’s colorful cymbal work. The bandleader brings judiciously modulated acerbity to her lyrics in You’re the Death of Me over the band’s low-key stroll, then follows with a distantly Blossom Dearie-tinged delivery in The Great City. In her hands, Dobson it’s more about perseverance than urban angst.
Her take of Softly As in a Morning Sunrise reinvents the song as spare, sun-dappled, straight-up swing, with some unexpectedly biting blues phrasing. The chime of the vibes and the brushy guitar chords in Time on My Hands are a characteristically understated touch beneath Dobson’s low-key optimism.
She joins with Miner in a spare bass-and-vocal duet to open Autumn Nocturne, then the band swing it gently, Bernstein choosing his spots to raise the energy. Dobson winds up the album by transforming a big Nancy Sinatra hit into a swing blues with jaunty harmonies from special guests Steven Bernstein on trumpet and Ian Hendrickson Smith on tenor sax.
Mad:
Info og billetlink følger.
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time inden koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
Mathias Heise var bare 8 år, da han ved et tilfælde blev opmærksom på mundharpen og kastede sin kærlighed på instrumentet. I dag er han intet mindre end verdensmester i kromatisk mundharpespil – en titel, han vandt ved World Harmonica Festival som bare 20-årig. Derudover er både danske og internationale priser nærmest regnet ned over ham, bl.a. Årets nye jazzstjerne (2015) og Kronprinsparrets Stjernedryspris (2016).
Mathias er også pianist og komponist og har herhjemme bl.a. samarbejdet med DR Big Band, som han har udgivet albummet The Beast (2018) med – til anmeldernes store begejstring: “Han er næsten for god til at være sand”, skrev Politiken. Han har også udgivet 3 albums med sit band Mathias Heise Quadrillion, et album med Mathias Heise Quintet og et album med den klassiske akkordeonvirtuos Bjarke Mogensen.
Den danske superbassist, Thomas Fonnesbæk, har igennem flere år spillet sig ind i en verdenselite af jazzmusikere med bl.a. Monty Alexander, Christian Sands, Justin Kauflin, Aaron Parks, Enrico Pieranunzi, John Taylor, Helge Lien, Paulo Freso, Harvey Mason, Stefano Bullmondo, Adam Baldych, m.fl.
På de hjemmelige breddegrader er han bl.a. kendt for sit duo-samarbejde med sangerinden Sinne Eeg. Duoen Eeg-Fonnesbæk har høstet fine anmeldelser verden over og modtog i 2015 en Danish Music Award. Derudover har han i de sidste 10 år spillet verden over med den svenske pianist Lars Jansson og hans trio, og han har desuden igennem mange år arbejdet med Thomas Clausen, Mona Larsen, Lis Sørensen m.fl.
Mad:
Info og billetlink følger.
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time inden koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
Carsten Dahl Trio er et musikalsk kollektiv, der boltrer sig frit på samme måde, malerier bliver til, hvor billedet dikterer fortolkningerne, og hvor man bare skal agere og reagere med farve og pensel.
At være sammen i musikken på denne åbne og livlige måde kræver, at man er parat til at falde fra hinanden uden at gå i stykker og derved give sig hen i musikken uden ego og uden at ville opnå andet end blot at lade sig lede af det store flow.
Det er poetisk, bevægende, swingende, vildt og flerstemmigt!
Carsten Dahl: Flygel
Daniel Franck: Bas
Martin Andersen: Trommer.
VI ANBEFALER FORSALG TIL DENNE KONCERT!
Kom venligst i rigtig GOD tid. Vi begynder til tiden!
Mad
Info og billetlink følger.
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time før koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
Sinne Eeg og Jacob Christoffersen er en unik duo. De vover musikkens sværeste kunst, nemlig at lyde som dem selv. Intet band, ingen speciel lydproduktion, kun klaver og stemme. Denne øvelse i musikalsk nøgenhed kan kun udføres med det største talent.
Sinne Eegs sikre frasering og frodige tone er eminent understøttet af Jacob Christoffersens varme og intuitive klaverspil. Straks man hører de første toner bemærker man den enorme rummelighed i musikken og dermed frigøres der plads til begge musikeres kreativitet og spontanitet. Sinne og Jacob lytter opmærksomt til hinanden og inspirerer hinanden til at tage chancer, nærmest som to elegante dansere der reagerer på hinandens bevægelser. Resultatet er ganske enkelt fortryllende.
Sinne Eeg betager publikum i det meste af verden med sin sikre intonation, sin stærke rytmiske sans og sin altid charmerende sceneoptræden. Sinne er en mesterlig fortolker af den amerikanske sangskat, men i hendes koncerter kommer også den ”mørkebløde”, skandinaviske melankoli til udtryk. Den vestjyske sanger har en sjælden indlevelsesevne og er ikke bange for at tage chancer på scenen, hvilket man oplever i frydefuld extravaganza i både fraseringer og de overlegne scat-improvisationer.
Selv om anmeldere i ind- og udland ofte roser hendes indspilninger til skyerne, har Sinne Eeg ry for at være endnu bedre live. Sinne Eeg har udgivet 9 albums i eget navn, hvoraf 5 er blevet belønnet med en Danish Music Award for Årets Bedste Vokaludgivelse. Gennem tiden har Sinne modtaget et hav af priser og anerkendelser, bl.a. Ben Webster Prisen, DR Jazz Prisen, Dronning Ingrids Hæderslegat, Jazz Specials “Årets Danske Jazzudgivelse” samt Palmares – en kåring fra de franske jazzkritikere – for “Årets Internationale Vokaludgivelse”.
VI ANBEFALER FORSALG TIL DENNE KONCERT!
Kom venligst i rigtig GOD tid. Vi begynder til tiden!
Mad
Info og billetlink følger.
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time før koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
Foto: Gorm Valentin
Bartof Station er helt vild med Jan Harbeck Quartet – og publikum lige så! Dette bliver en akustisk, intim, fantastisk musikalsk og nærværende oplevelse! Vi anbefaler forsalg…
Jan Harbeck: tenorsax
Henrik Gunde: piano
Eske Nørrelykke: bas
Anders Holm: trommer.
https://www.youtube.com/watch?…
Jan Harbeck Quartet
Den karismatiske tenorsaxofonist og komponist Jan Harbeck har tidligere udgivet fire album i eget navn for Stunt Records. Han har vundet en ”Danish Music Award”, ligesom han har modtaget både Bent Jædig prisen og den prestigefyldte Ben Webster pris.
Jan Harbeck og hans gennem en årrække faste gruppe har længe været en fast ingrediens på de fleste af landets jazzscener, ligesom bandet har spillet med stor succes rundt omkring i Europa. Bandets udgivelser har gennem det sidste årti været blandt de absolut bedst sælgende danske instrumentale jazzplader. Jan Harbeck spiller udover egen kvartet med orkestre som Tivolis Big Band, Niels Jørgen Steens Monday Night Big Band, The Orchestra og i trommeslageren Snorre Kirks band.
Harbecks stemningsfulde og udadvendte spil befinder sig i den store swing-tradition. Han fremstår aldeles original, ekstremt stilsikker og som en musiker, der graver dybt i sin jazz og som kender betydningen af nærvær. Kun få er i stand til at blæse så megen sjæl i en jazz-ballade som ham. Thomas Michelsen skrev således i Politiken: ”Vi havde engang Ben Webster til at vække sjælen. I dag har vi Jan Harbeck!”
VI ANBEFALER FORSALG TIL DENNE KONCERT!
VIGTIG INFORMATION!
Kom venligst i rigtig GOD tid. Vi begynder til tiden!
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time før koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
Foto: Gorm Valentin
Bartof Station er helt vild med Jan Harbeck Quartet – og publikum lige så! Dette bliver en akustisk, intim, fantastisk musikalsk og nærværende oplevelse! Vi anbefaler forsalg…
Jan Harbeck: tenorsax
Henrik Gunde: piano
Eske Nørrelykke: bas
Anders Holm: trommer.
https://www.youtube.com/watch?…
Jan Harbeck Quartet
Den karismatiske tenorsaxofonist og komponist Jan Harbeck har tidligere udgivet fire album i eget navn for Stunt Records. Han har vundet en ”Danish Music Award”, ligesom han har modtaget både Bent Jædig prisen og den prestigefyldte Ben Webster pris.
Jan Harbeck og hans gennem en årrække faste gruppe har længe været en fast ingrediens på de fleste af landets jazzscener, ligesom bandet har spillet med stor succes rundt omkring i Europa. Bandets udgivelser har gennem det sidste årti været blandt de absolut bedst sælgende danske instrumentale jazzplader. Jan Harbeck spiller udover egen kvartet med orkestre som Tivolis Big Band, Niels Jørgen Steens Monday Night Big Band, The Orchestra og i trommeslageren Snorre Kirks band.
Harbecks stemningsfulde og udadvendte spil befinder sig i den store swing-tradition. Han fremstår aldeles original, ekstremt stilsikker og som en musiker, der graver dybt i sin jazz og som kender betydningen af nærvær. Kun få er i stand til at blæse så megen sjæl i en jazz-ballade som ham. Thomas Michelsen skrev således i Politiken: ”Vi havde engang Ben Webster til at vække sjælen. I dag har vi Jan Harbeck!”
VI ANBEFALER FORSALG TIL DENNE KONCERT!
VIGTIG INFORMATION!
Kom venligst i rigtig GOD tid. Vi begynder til tiden!
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time før koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
“Vi har få steder, vi kalder “vores favoritter”. Det er egentlig løgn, vi har mange, og Bartof Station er et af dem. Det bliver dog ofte lidt mere tight, lidt mere dirty og lidt mere af det hele i kælderen under glaspartiet. Derfor har vi bedt om at få lov at spille mere end een gang netop der under Jazz Festivalen, hvor vi vil finde på et eller andet dumt, der skiller sig en anelse ud fra vores andre koncerter. Bl.a tidspunktet (ikke at det er det eneste).
Måske vi slæber flere orgler, flere personer og mere orgel med…”
David Besiakov – trommer
Mads Nørgaard – guitar
Michael Maretti – orgel
Nikolaj Aage Høi – orgel.
Mad:
Info og billetlink følger.
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time inden koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
“Vi har få steder, vi kalder “vores favoritter”. Det er egentlig løgn, vi har mange, og Bartof Station er et af dem. Det bliver dog ofte lidt mere tight, lidt mere dirty og lidt mere af det hele i kælderen under glaspartiet. Derfor har vi bedt om at få lov at spille mere end een gang netop der under Jazz Festivalen, hvor vi vil finde på et eller andet dumt, der skiller sig en anelse ud fra vores andre koncerter. Bl.a tidspunktet (ikke at det er det eneste). (Bandet spiller også kl. 15.00).
Måske vi slæber flere orgler, flere personer og mere orgel med…”
David Besiakov – trommer
Mads Nørgaard – guitar
Michael Maretti – orgel
Nikolaj Aage Høi – orgel.
Mad:
Info og billetlink følger.
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time inden koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
I dag kan I lytte til et de bedste bigbands i hovedstadsområdet på Stationen!
Den forrygende soul-, jazz- og bluessangerinde, Miriam Mandipira er dagens solist. Hun har den charme, power og evne, der skal til, for at synge et big band op, og hun fortryller ALTID sit publikum!
I dag optræder hun med A Very Bigband under ledelse af Ole Kock Hansen. Bigbandet har med stor succes optrådt på Bartof Station mange gange med solister som Jesper Thilo, Ann Farholt, Benjamin Koppel, Bobo Moreno, Cæcilie Norby, Mads Mathias m.fl.
Mad:
Se køkkenets åbningstider på billetten. Køkkenet bliver vi af hensyn til koncertafviklingen nødt til at lukke en time før koncertstart, og vi returnerer ikke billetter, hvis I ankommer senere. Der kan ikke spises i salen under koncerterne. Så kom i god tid og få som bonus lige præcis jeres yndlingspladser!
Kom venligst i rigtig GOD tid. Vi begynder til tiden!
Michael Denner præsenterer den legendariske Musik Quiz på Bartof Station.
Saml dit eget mesterhold til denne musikquiz. I kan være op til 5 personer på et hold, og det koster 60 kr. pr. snude.
Der er flotte præmier til de 3 første hold. Spurtpræmier efter hver runde (3 runder i alt). Quizzen varer 3 1/2 time.
Er du alene deltager, caster vi et hold til dig, så mød bare op.
VIGTIGT!
Ring & tilmeld dit eget hold i god tid på 33 15 93 19 (M. Denner).
MEDBRING LIGE PENGE TIL ENTREEN! I kan IKKE hæve over i baren.
MAD
Du kan spise hos os fra 17.00 – 18.00. Vi serverer en gryderet (med kød).
Michael Denner præsenterer den legendariske Musik Quiz på Bartof Station.
Saml dit eget mesterhold til denne musikquiz. I kan være op til 5 personer på et hold, og det koster 60 kr. pr. snude.
Der er flotte præmier til de 3 første hold. Spurtpræmier efter hver runde (3 runder i alt). Quizzen varer 3 1/2 time.
Er du alene deltager, caster vi et hold til dig, så mød bare op.
VIGTIGT!
Ring & tilmeld dit eget hold i god tid på 33 15 93 19 (M. Denner).
MEDBRING LIGE PENGE TIL ENTREEN! I kan IKKE hæve over i baren.
MAD
Du kan spise hos os fra 17.00 – 18.00. Vi serverer en gryderet (med kød).
Vi anbefaler forsalg (i god tid…), da vi altid bliver løbet over ende.
Et legendarisk mix af Gasolins evergreens spillet som ethvert bluegrass band ville ha’ taget hånd om de numre!
Med 3 stærke herrevokaler er humøret sat højt, og der er dømt fest! I front er popsangeren Nikolaj Rysager på vokal og akustisk guitar. Backet solidt op af Ronnie Øhlers på kor og vaskebræt og bluesguitaristen Michael Engman på kontrabas. Den solistiske side tager troubaduren Søren Korshøj sig af med sin violin og solide kor.
Når Grassolin spiller de elskede numre på “folk-sprog” betyder det langt fra, at vi ikke kan synge med. Og det gør vi, når de indtager scenen. Det er umuligt at lade være….
Og vær også forberedt på at få trænet lattermusklerne….
Mad:
Køkkenet åbner 18.30 og lukker 19.30. Kommer I senere, kan vi desværre ikke nå at afvikle maden inden koncerten, og I vil ikke kunne få refunderet penge.
Michael Denner præsenterer den legendariske Musik Quiz på Bartof Station.
Saml dit eget mesterhold til denne musikquiz. I kan være op til 5 personer på et hold, og det koster 60 kr. pr. snude.
Der er flotte præmier til de 3 første hold. Spurtpræmier efter hver runde (3 runder i alt). Quizzen varer 3 1/2 time.
Er du alene deltager, caster vi et hold til dig, så mød bare op.
VIGTIGT!
Ring & tilmeld dit eget hold i god tid på 33 15 93 19 (M. Denner).
MEDBRING LIGE PENGE TIL ENTREEN! I kan IKKE hæve over i baren.
MAD
Du kan spise hos os fra 17.00 – 18.00. Vi serverer en gryderet (med kød).
Michael Denner præsenterer den legendariske Musik Quiz på Bartof Station.
Saml dit eget mesterhold til denne musikquiz. I kan være op til 5 personer på et hold, og det koster 60 kr. pr. snude.
Der er flotte præmier til de 3 første hold. Spurtpræmier efter hver runde (3 runder i alt). Quizzen varer 3 1/2 time.
Er du alene deltager, caster vi et hold til dig, så mød bare op.
VIGTIGT!
Ring & tilmeld dit eget hold i god tid på 33 15 93 19 (M. Denner).
MEDBRING LIGE PENGE TIL ENTREEN! I kan IKKE hæve over i baren.
MAD
Du kan spise hos os fra 17.00 – 18.00. Vi serverer en gryderet (med kød).
Michael Denner præsenterer den legendariske Musik Quiz på Bartof Station.
Saml dit eget mesterhold til denne musikquiz. I kan være op til 5 personer på et hold, og det koster 60 kr. pr. snude.
Der er flotte præmier til de 3 første hold. Spurtpræmier efter hver runde (3 runder i alt). Quizzen varer 3 1/2 time.
Er du alene deltager, caster vi et hold til dig, så mød bare op.
VIGTIGT!
Ring & tilmeld dit eget hold i god tid på 33 15 93 19 (M. Denner).
MEDBRING LIGE PENGE TIL ENTREEN! I kan IKKE hæve over i baren.
MAD
Du kan spise hos os fra 17.00 – 18.00. Vi serverer en gryderet (med kød).
Live overfor frederiksbergcentret finder du Bartof Station, et spillested der byder på hyggelige omgivelser og god øl, en perfekt kombination når det handler om at nyde en af de mange koncerter der afholdes på stedet.
Skriv dig på vores maillingliste her og modtag vores nyhedsbrev med info om arrangementer på Bartof Station
[mc4wp_form id=”316″]
Bartof Station
Solbjergvej 3
2000 Frederiksberg
Scan og læs kontrolrapporten på findsmiley.dk
